Sovjetisk Film Under Kriget. Del 1. När Konsten Stärker Andan

Innehållsförteckning:

Sovjetisk Film Under Kriget. Del 1. När Konsten Stärker Andan
Sovjetisk Film Under Kriget. Del 1. När Konsten Stärker Andan

Video: Sovjetisk Film Under Kriget. Del 1. När Konsten Stärker Andan

Video: Sovjetisk Film Under Kriget. Del 1. När Konsten Stärker Andan
Video: Власть (1 серия "Спасибо") 2024, April
Anonim
Image
Image

Sovjetisk film under kriget. Del 1. När konsten stärker andan

För att konsten skulle kunna fullgöra sin funktion att bevara de moraliska och kulturella värdena för folket under krigstiden beslutade den sovjetiska regeringen att evakuera föreningen av författare, konstnärer, andra kreativa grupper, teatrar, vinterträdgårdar, filmstudior djupt in i Ryssland och att huvudstäderna i republikerna Centralasien och Kazakstan. Där skapades förutsättningar för den kreativa intelligentsia där de gick med i aktivt arbete för ett gemensamt mål - Victory's strategi …

Nazisttysklands oväntade attack mot Sovjetunionen den 22 juni 1941 förändrade hela landets liv på kort tid. Under 14 år av relativt fredlig existens garanterades sovjetfolket från staten en känsla av säkerhet och säkerhet, som förlorades under de första timmarna av kriget.

Regeringen var tvungen att vidta avgörande militära åtgärder mot fienden och konkreta åtgärder som kunde stödja Sovjetunionens medborgare.

Under krigets första dagar hade människor inte möjlighet att få fullständig information om vad som hände på fronten och i de ockuperade regionerna. Då visste ingen om det heroiska försvaret av Brest-fästningen av Röda arméns soldater, om de första vädrarna i luften som sovjetiska piloter genomförde i himlen över Vitryssland och Ukraina.

"Bröder och systrar!"

Stalins radioadress till folket, som lät genom gatahögtalare först den 3 juli 1941, började nästan med de bibliska orden "Bröder och systrar!" Omedvetet valde den lakoniska Stalin den mest uttrycksfulla talformen som kunde fokusera lyssnare på de viktigaste betydelserna av hans överklagande.

Det sovjetiska folkets överlevnad, spridd över 1/6 av landet, var endast möjlig genom konsolidering av hela folket runt kärnan, som vid den tiden var AUCPB och Stalin själv. I det första steget var det nödvändigt att lugna ner befolkningen och ge dem förtroende för vår ovillkorliga seger. Denna funktion togs över av tidningar, radio och film. Systemvektorpsykologi från Yuri Burlan hjälper till att se mekanismerna för konstens inflytande, inklusive film, på massor av människor och att avslöja skälen till varför detta inflytande inspirerade oss till Victory.

Kadrer är allt

Nästan hela den sovjetiska kreativa och litterära intelligensen fick en reservation från Stalin. Det betyder att hon inte drogs in i röda arméns led för att bekämpa fienden. "Nationernas fader" förstod mycket väl att det inte fanns någon krigare bland pianisten, violinisten eller filmregissören.

Sovjetisk film under kriget
Sovjetisk film under kriget

Men den olfaktoriska Stalin, som skickligt förfogade över personal, visste exakt hur viktigt en bra specialist är i hans ställe. Meningslösheten att använda personal för andra ändamål kan leda till att en stor mekanism som kallas "stat" misslyckas. Luktmedlet, som använder metoder för tvång och uppmuntran, och till och med bara genom sin blotta närvaro, får varje medlem i samhället att uppfylla sin specifika roll. Den primitiva lagen, som inte har blivit föråldrad till denna dag, säger att flockens överlevnad som helhet beror på det kollektiva arbete som varje individ investeras i.

För att konsten skulle kunna fullgöra sin funktion att bevara de moraliska och kulturella värdena för folket under krigstiden beslutade den sovjetiska regeringen att evakuera föreningen av författare, konstnärer, andra kreativa grupper, teatrar, vinterträdgårdar, filmstudior djupt in i Ryssland och att huvudstäderna i republikerna Centralasien och Kazakstan. Där skapades förutsättningar för den kreativa intelligentsia där de gick med i aktivt arbete för ett gemensamt mål - Victors tillvägagångssätt.

Stridsfilmsamlingar

Således evakuerade filmstudiorna till Alma-Ata, Tasjkent och Ashgabat inte produktionen av filmer. Staten, som förde ett av de blodigaste krig, hittade medel för att finansiera studior, så filmindustrin i Sovjetunionen begränsades inte. Bio ändrade bara tillfälligt ämnet och ökade genresorten. Fullängdsfilmer ersattes av kortfilmer och filmkonserter.

Handlingens uttrycksfullhet och överklagandenas korthet, i stil med revolutionära slagord, kom lätt ihåg av både soldaterna som lämnade fronten och civilbefolkningen. "Allt för fronten, allt för seger!" - dessa ord kallade både till strid och till maskinen. Det är omöjligt att fuska under en sådan slogan. Regissören var ansvarig för varje skott av filmen.

Under de första dagarna av kriget blev alla sovjetiska filmskapare, utan att vänta på order från ovan, involverade i skapandet av nya projekt, till skillnad från de före kriget. Kampen mot filmsamlingar av agitational karaktär eftersträvade målet att höja det sovjetiska folkets patriotiska och stridsanda.

Bio som ett visuellt propagandaverktyg krävde först och främst en ny konstform - enkel, förståelig, lätt igenkännlig. Favoritfilmkaraktärer dök upp på skärmen igen, enligt handlingen, under de nya föreslagna krigstidens omständigheter. Dessa var den välkända Maxim (Boris Chirkov) från Vyborg Side-filmen, brevbäraren Dunya Petrova (Lyubov Orlova) från Volga-Volga-filmen, soldaten Schweik, hjälten i boken av Yaroslav Gashek och många andra.

Fascisternas vapen och stridsvagnar krossar, våra piloter flyger västerut.

Svarta Hitler-svaga makten

Snurra, snurra, vill falla.

Boris Chirkov 1941

Sovjetisk film under det stora patriotiska kriget
Sovjetisk film under det stora patriotiska kriget

De avslöjade, förlöjligade fienden och presenterade honom som överdriven och karikaturiserad. Hjältarna inspirerade av ord och sång, som uppmanade det sovjetiska folket att försvara moderlandet, krävde hämnd för de brända städerna och de vanhelade länderna i sovjetrepublikerna - Ukraina och Vitryssland.

”I Leningrad var Badayevsky livsmedelslager i brand, bombningar började, och vi komponerade och filmade för fronten. En sak var viktig: skärmen, som hängdes i utgrävningen på två ramrods fastnat mellan stockarna, skulle slåss,”påminde filmregissören Grigory Kozintsev.

Ur professionell synvinkel var stridfilmsamlingarna inte särskilt konstnärliga. Det bidrag de gjorde för att höja soldaten vid fronten och det sovjetiska folket bakom kan dock inte överskattas.

Vi vet hur vi ska leva för moderlandets ära, vi sparar inte våra liv till försvar för moderlandet

I dessa överklaganden avslöjades alla egenskaperna hos den ryska urinrörsmuskulära mentaliteten, som särskilt tydligt manifesteras under krigens period av mod, mod och villighet att ge sina liv för att skydda moderlandet, för skull av rättvisa och fred på jorden.

Den urinrör-muskulära mentaliteten är inneboende i alla medborgare som växte upp i det tidigare Sovjetunionens territorium, även om det inte finns någon urinrör i uppsättningen av dess vektorer. Systemet med urinrörsvärden, som våra föräldrar och samhälle har infört i oss, bildar i vårt medvetande en urinrörlig mental överbyggnad som vi bär genom livet och för vidare till kommande generationer.

Under ett tag försvann det lyriska temat från teatrar och bio. Det ersattes av patriotiska pjäser och filmer. Bilder om kärlek, som tagits av ljudvisuella filmskapare för visuella människor, bleknade ut i bakgrunden. De nya projekten var utformade för att mobilisera de inre krafterna hos alla medborgare i landet, för att höja graden av urinrörets återkomst enligt principen: "Mitt liv är ingenting, livet för en förpackning är allt."

Detta värdesystem, baserat på rättvisa, barmhärtighet och självuppoffring, var avsett att återspegla biografen under andra hälften av 1941.

Ursprungligen inkluderade actionfilmsamlingar 4 till 5 kortfilmer. Idén om deras skapande bestod i den snabba produktionen av billigt visuellt och propagandamaterial, vilket speglar beteendet hos dina favoritfilmkaraktärer under krigets första dagar.

Vad? Var det das?

Tyskarna spettar från oss

Mindre än en vecka före starten av det stora patriotiska kriget ägde premiären på den första kortfilmen "Biokonsert 1941". Det var ett av Lenfilms filmstudios sista fridfulla verk, bestående av koreografiska, musikaliska och vokala nummer framförda av stjärnorna i sovjetisk opera, balett och scen.

De mest kända och älskade artisterna - ballerina Galina Ulanova, pianisten Emil Gilels, operasångaren Sergei Lemeshev, utövande av folksånger Lydia Ruslanova och många andra - spelade i Kinokontsert.

Sovjetisk film under andra världskriget
Sovjetisk film under andra världskriget

Den här filmen filmades i syfte att visa den vid moderlands avlägsna gränser, där Moskva och Leningrad konstnärer inte kunde nå. Endast film gav invånarna i ett stort land möjlighet att se sina idoler på bioskärmarna och njuta av deras konst.

Ursprungligen skapades "Kinokontsert" med ett pedagogiskt, kulturellt mål som vanligtvis förverkligas av människor med en visuell vektor. Under kriget fick musiksamlingen namnet "Concert to the Front" och blev inte mindre kraftfullt vapen än militära filmsamlingar.

Det verkade som om alla orala artister i landet var inblandade i skapandet av "Concert to the Front". Skämt, hån mot fienden orsakade skratt från betraktaren. Skrattet orsakat av de vågade trösklarna och framträdandena av Mikhail Zharov, Vladimir Khenkin, Arkady Raikin lindrade krigets stress och hjälpte till att hålla superstress på frontlinjerna och i baksidan.

Att ge nazisterna en värme

Och steka som moror, Sjunger ditties Zharov, Med honom för ett par N. Kryuchkov.

Olfaktoriskt var det Stalins beslut att bevara den ljudvisuella kreativa intelligensen, mobilisera dem för att slåss på kulturfronten.

Lyriska och patriotiska sånger utförda av hudvisuella sångare och skådespelerskor av högsta nivå av kultur och sensualitet stimulerade känslomässigt soldaterna i den sovjetiska armén. De väckte soldaternas högsta känslor, gränslös kärlek till sina avlägsna nära och kära och en oåterkallelig vilja att offra sig själva för att skydda sitt hem, fäderneslandet och segern över fienden.

Både texten, musiken, rösten och utövarna själva höjde soldaternas anda, förde kämparna till en sådan känslomässig höjd, där värdet av hela nationens liv kändes över värdet av deras eget liv, vilket är absolut komplement till vår urinrörelsesmentalitet, där förpackningens liv alltid är över sitt eget. I ett sådant tillstånd var varje fighter redo att ge sitt liv för andra, en sådan armé var oövervinnlig!

Att se Ruslanova - och dö är inte skrämmande

Piloterna, veteraner från det stora patriotiska kriget, mindes hur de återvände från stridsuppdrag tillbaka till skvadronen, för att inte gå vilse på vägen, de höll en kurs för "Radiokompassen" - en inbyggd radioriktare. Navigering utfördes med hjälp av signaler från markradiostationer, som ofta sände låtar av Lydia Andreevna Ruslanova, Klavdia Ivanovna Shulzhenko, Lyubov Petrovna Orlova.

Sångare med konsertbesättningar var ofta gäster vid fronten, framförda framför soldater, sjömän, piloter, sårade på sjukhus. De trodde, älskades och förväntades.

Sovjetisk film under det stora patriotiska kriget
Sovjetisk film under det stora patriotiska kriget

En gång en fighter som lyssnade på en skiva med låtar framförda av Lydia Andreevna Ruslanova på en grammofon och inte visste att en berömd folksångare stod bredvid honom, erkände:”Han sjunger bra! Om jag bara kunde se henne med ett öga, och där är det inte skrämmande att dö”.

Under fredstid var dessa artisters konserter och biljetter inte tillgängliga, och under krigstid blev deras röster och scenbild en ledstjärna som ledde till den stora segern.

Del 2. När konsten hjälper till att överleva

Rekommenderad: