Maxim Fadeev. Dans på glas
En hemsk morgon hörde Maxim Fadeev ingenting. Diagnosen är enkel och nästan obotlig - dövhet. I stället för musik och sånger började kompositören att höra ett outhärdligt malning och ringning - så här manifesterade sig sjukdomen. "Det var riktigt fan." Smärtan att inse att du inte längre kunde göra det du hade ägnat hela ditt liv verkade outhärdligt. Kompositören bestämde sig för att dö.
Start
Vår. Varje dag blir himlen högre, och folk verkar redan ha glömt vintern, helt litade på det azurblå avståndet, längs vilket sönderrivna moln flyger i högar. 6 maj 1968 på kalendern. En pojke föddes i staden Kurgan och fick namnet Maxim. I framtiden kommer denna person att ha ett stort inflytande på popkulturens utveckling i Ryssland.
Hans far, Alexander Ivanovich Fadeev, är en kompositör, en hedrad lärare för RSFSR. Mamma Svetlana Petrovna är körlärare, skådespelare. Farbror Timofey Belozerov är en sovjetisk poet, en gata i Omsk är uppkallad efter honom. Mormor är en elev av den lysande Lydia Ruslanova. I huset finns musik som en integrerad del av luften, som en speciell familjemedlem.
Med denna immateriella, men tydligt närvarande karaktär - Musik - slog den lilla soniska Maxim en stark vänskap vid fem års ålder. Det var då han först gick på en musikskola, och vid 15 års ålder gick han in i en musikskola på en gång vid två fakulteter - dirigentkor och piano.
Vi kommer att försöka förstå vändningarna på ödet för den berömda producenten och kompositören Maxim Fadeev med hjälp av kunskapen från Yuri Burlans System-Vector Psychology.
Maxim Fadeev. Domen är "oformat"
Gå in i ljuset, men var försiktig
Gå in i ljuset och glöm allt
Ljudvektorn handlar inte bara om svår depression och självmordstankar. Liksom alla andra vektorer är ljud vackert när det är balanserat. Potentiellt ger det ägaren ett abstrakt sinne och ett absolut öra för musik.
Musikutbildning i barndomen påverkade utvecklingen av ljudvektorn till Maxim Fadeev på det mest gynnsamma sättet. Som barn, som inser vilken typ av aktivitet som ger honom ett stort nöje i livet, väljer den framtida kompositören yrket som musiker. Först blev Max inbjuden att spela i en lokal musikgrupp på Youth Palace of Culture, sedan var han solist i gruppen "Convoy" under lång tid. 1991 spelade de in albumet Dance on Broken Glass.
När jag lyssnar på låtarna från detta album idag vill jag jämföra dem med modern elektronisk datormusik. Till exempel har spåret "Time of Wild Animals" inga ord alls. Endast störande afrikanska motiv sammanflätade med kosmiska metalljud, djurens vrål och människors röster - allt detta är som minnen från den första sundmannen. Hans specifika roll är nattens vakt. När alla sov, satt han och lyssnade på ljudet av nattsavannan och försökte urskilja den avlägsna störande rusningen, en gren av en gren under ett rovdjur. Så han raderade sömnen och livet för sina sovande medstammar.
Max Fadeev äger dock inte bara ljudet utan också den visuella vektorn. Denna bunt med vektorer ger hans verk både ett ljudfilosofiskt djup och visuell känslomässighet, sensuell mättnad. Det är därför abstrakta, rytmiska melodier ofta åtföljs av texter om kärlek. Låten "Come to the Light" från samma album är just det. En person med ett ljudvisuellt ligament lever i två dimensioner på en gång - där betydelse är viktig och där känslor är viktiga, därför är detta spår någonstans vid skärningspunkten mellan dessa två världar.
Sådana musikaliska experiment accepteras med beundran och glädje idag, när i stort sett allt är möjligt. Men sedan, i den avlägsna 91. år, fick Max Fadeevs musik en enkel dom - "icke-format". Det betyder att många kanske gillar dina idéer och redan skrivna låtar, men du behöver inte drömma om popularitet, om att dina melodier spelas på radiostationer. Denna mening dödar många begåvade musiker i början av sin karriär. Men inte Max Fadeev. Hans historia har precis börjat.
Maxim Fadeev. Popprojekt
Prova
Mua Mua Prova Jaga Jaga
Efter att ha bott en tid i Omsk och Jekaterinburg flyttade Maxim Fadeev 1993 till huvudstaden, där han fick jobb som arrangör i en inspelningsstudio. Där gjorde han arrangemang för kända musiker: Larisa Dolina, Valery Leontyev, Vyacheslav Malezhik. En solosångkarriär fungerade inte: Max Fadeevs verk avvisades fortfarande av musikradiostationer.”Jag behövdes inte för jag skapade musik som skilde sig från allt som lät på radion vid den tiden och som fick godkännande av den dåvarande musikredaktören. Det var de som bröt min önskan att utföra solo."
För en person med en analvektor, vars ägare är Maxim, är det verkligen viktigt att godkänna hans aktiviteter. När en sådan person upprepade gånger vägras att acceptera sitt jobb, har han en känsla av självtvivel och till och med viss förbittring. Dessa känslor ledde Fadeev bort från sin solokarriär, men han lämnade inte musik. Efterhand utvecklade han sig i denna bransch och började engagera sig i sitt första produktionsprojekt - sångerskan Linda. Denna upplevelse för Maxim Fadeev var mycket framgångsrik: under sitt arbete med Linda skrev han och producerade 6 album åt henne, varav ett fick statusen "platina", två - "guld" och tre - "silver". Under sitt arbete med Fadeev - från 1994 till 1998 - fick Linda titeln "Årets sångare" nio gånger.
Maxim Fadeevs projekt är unga begåvade artister. Han behandlade alltid killarna mer som en familj, som en faderlig, snarare än bara affärsprojekt, där bara naken vinst ligger i framkant. Huvudmetoden som producenten och kompositören har följt under hela sin karriär är förverkligandet av hans egna och andras talanger. Som Max Fadeev själv erkänner arbetade de ofta för idén och spänningen i arbetet, särskilt i början av den kreativa vägen. Kanske är det därför unga sångare var så ivriga att komma under hans handledning och mentorskap.
Gradvis kommer det superpopulära projektet Gluk'oZa att växa ut ur den ljudvisuella flickan Natalya Ionova på gården, och alla deltagare i "Star Factory" kommer att vara säkra på att du alltid kan vända dig till Maxim Fadeev för råd och hjälp. Detta tillvägagångssätt passar inte in i bilden av modern pragmatisk showaffär, där antingen hajar eller små plankton simmar, och det finns inget tredje alternativ. Bredvid en producent med ett utvecklat anal-visuellt ligament blir världen mysigare, snällare och mjukare. För detta älskar många Maxim Fadeev. Även om det finns de som grymt förrådde honom om och om igen.
Endast en sak förblir oförändrad: om Max Fadeev började, är framgång garanterad. Hans projekt är kända över hela världen. Många undrar fortfarande vad hemligheten med hans hits popularitet är. Maxim Fadeevs sånger äts fast i minnet och du fortsätter att surra melodin ytterligare en dag, två, tre. Det verkar som om de handlar om ingenting. Men när man hör på radio "Mamma Lyuba, kom igen, kom igen …" eller "Prova jaga-jaga …", någon förstår att det här är låtar om nära, mänskliga, sexuella. Multi-vector och begåvad Max Fadeev kunde höra denna psykiska rot och forma den till en rytmisk, enkel komposition. Texter och livliga melodier slår rakt in i det undermedvetna. Detta är kanske hemligheten med popmusikens framgång av Maxim Fadeev.
Maxim Fadeev. Dövhet
Dans på glas
Dans är inte för de svaga
I en TV-intervju delade kompositören att han ofta upprepade fraserna i irritation:”Ja, jag hör allt! Du behöver inte berätta för mig, jag har bra hörsel! Dessa är verkligen nyckelord som människor med en ljudvektor omedvetet använder i tal. En gång för tiotusentals år sedan bildades ljudteknikerns specifika roll - att lyssna och höra. Men den moderna människan får inte ett särskilt känsligt öra för att följa savannens ljud och därmed skydda sin hjord från nattliga rovdjur.
Som Yuri Burlans systemvektorpsykologi säger kräver dagens ljudvektor ett annat innehåll: att lyssna uppmärksamt till det psykiska, det vill säga till en annan persons själ och att vara medveten om det. Därför är det helt naturligt att musikförverkligandet någon gång blev otillräckligt. Maxim Fadeev lider av ljudbrister och undviker mer och mer att fokusera på människorna omkring honom, mer och mer stängd och vinkade bort: "Jag behöver inte … jag kan höra allt hur som helst!" Inte fullt ut inser hans tillstånd, ofyllda önskningar, en person med någon vektor kan gradvis ta sig själv till allvarliga tillstånd, upp till sjukdom …
En hemsk morgon hörde Maxim Fadeev ingenting. Diagnosen är enkel och nästan obotlig - dövhet. I stället för musik och sånger började kompositören att höra ett outhärdligt malning och ringning - så här manifesterade sig sjukdomen. "Det var riktigt fan." Smärtan att inse att du inte längre kunde göra det du hade ägnat hela ditt liv verkade outhärdligt. Kompositören bestämde sig för att dö.
I en av hans intervjuer medgav han:”Alla trodde att jag inte längre existerar: varför prata med en döv musiker? Sedan fattade jag ett balanserat och viljestarkt beslut, packade mina saker - en sovsäck, en bowlerhatt, en kniv - och bestämde mig för att åka till Altai, i taiga, för att vara ensam med Gud. Naturligtvis förstod jag att taiga skulle ta itu med mig, det var ingen väg tillbaka. Sådana beslut, liknande tankar om deras egen död är typiska för människor med en sund vektor. Under hela sitt liv är de inte kvar med en känsla av att kroppen är betungande för dem, för deras medvetande, för deras ande, att det bara stör att komma igenom någonstans högre, till högre saker.
En fysisk sjukdom som är direkt relaterad till det mest känsliga området - örat, var en av de mest tragiska ögonblicken i kompositörens liv. Max Fadeev själv tror att detta test gavs honom för överdrivet självförtroende och arrogans. Och det finns viss sanning i detta. När allt kommer omkring finns egocentrism "som den är" just i ljudvektorn. Det är han som hindrar många ljudspecialister från att fokusera på andra, att förverkliga sig till fullo. Det "bokstavligen" låser en person inuti hans huvud, ger en falsk känsla av sitt eget geni, när en person tänker mycket, men inte kan föda en enda arbetande lönsam tanke och idé.
Men detta är det värsta fallet. Och Max lyckades övervinna allt. En stark karaktär och hjälp från hans närmaste hjälpte musiken att klara sig. Han kunde, medan han förblev döv, skriva låten "Andas med mig." Hon, som många av hans andra skapelser, blev en hit. Kompositören gick med på smärtsam behandling för att återvända igen. Och han gjorde det.
Maxim Fadeev. Fly till Bali
Visst, en sådan upplevelse gick inte spårlöst. Och Maxim Fadeev bestämmer sig för att åka till Bali för att vara borta från människor och närmare naturen. Han fungerar som en riktig sonisk eremit: han anställs som assistent för lokala fiskare och arbetar för en handfull ris. Samtidigt, som en riktig mästare i ett hem med en analvektor, förvärvar han ett stängt territorium på ön, bygger ett hus där en trädgård växer under hans strikta tillsyn.
Där börjar han också engagera sig i kinesisk gymnastik: på havsstranden koncentrerar han sig på sina tankar och försöker fylla varje rörelse med mening. Detta är en fysisk aktivitet med en omedveten önskan att känna sig själv, att avslöja i sig själv allt som är gömt under den mörka slöjan av medvetandet. Vid något tillfälle blir detta inte tillräckligt och Maxim Fadeev bygger en sex meter staty av Buddha på indonesisk mark. För att hedra en sådan gåva kallades den mystiska ryssen "buddamen". Max Fadeev är så genomsyrad av den lokala kulturen att han firar semester med alla, till exempel tystnadsdagen. En tystnadsdag är väldigt ljudisk. När allt kommer omkring är det i tystnad, när inget distraherar, föds lysande tankeformer och melodier.
Maxim Fadeev ville inte bara vara ensam med sig själv. Det var inte bara en semester eller en sökning efter nya upplevelser. Bakom vart och ett av hans handlingar döljs en enorm sund önskan att förstå den mänskliga själen. Tyvärr kan varken orientalisk praxis eller religiösa sökningar i dag ge svar på de viktigaste frågorna. Dessutom är dessa åtgärder direkt motsatta av vad en person med en ljudvektor verkligen behöver. Enligt systemvektorpsykologin hos Yuri Burlan, född en introvert, den mest slutna och självcentrerade, är han skyldig att lämna sitt stängda skal och lära känna det mentala - hans eget och andra människor. Endast på detta sätt kan man äntligen finna fred och harmoni i själen.
Maxim Fadeev. Barnprojekt
Och ändå korrelerar beskrivningen av det sökande och rastlösa ljudet inte helt med bilden av Maxim Fadeev. När allt kommer omkring, glöm inte det anal-visuella ligamentet av vektorer som han har. En utvecklad visuell vektor bestämmer hans förmåga att empati, vara känslig och emotionell person. Och önskan att överföra den ackumulerade erfarenheten i analvektorn gör honom till en klok och rättvis lärare.
En ny etapp i Maxim Fadeevs liv var hans deltagande i TV-showen “Voice. Barn". Å ena sidan gav honom projektet möten med briljant begåvade barn. Å andra sidan blev det ett svårt test för producenten: enligt tävlingsvillkoren var han tvungen att vägra barn att delta ytterligare i projektet. Barndomens tårar och förbittring föll som en tung sten i hjärtat av en känslig anal-visuell person. Känsligheten för andra människors erfarenheter och önskan att på något sätt släta över de grova kanterna som uppstod i relationer med unga konstnärer, drev Maxim Fadeev, som han uttrycker det, "ironiskt" att lova ytterligare samarbete till många av hans avdelningar.
Maxim Fadeev hade en önskan att uppfostra barn, att höja en pålitlig och hälsosam generation från dem och begränsade sig inte till samarbete med projektet “Voice. Barn". I en intervju medgav han en gång:”Nästan från barndomen har jag skrivit sagor. De publicerades aldrig någonstans, för jag var blyg för det. Han skrev för sig själv och barnen att läsa på natten. Tillsammans med kollega Alexander Chistyakov bestämde de sig för att göra en tecknad film av en saga. Det heter "SAVVA". Tecknade filmen släpptes 2015. Producentens älskade fru och son blev prototyperna för huvudpersonerna.
Maxim Fadeev. I dag. I morgon
Detta är en persons öde när han strävar efter att förverkliga sig själv för allas bästa. Det återstår för oss att önska Maxim Fadeev ytterligare framgång och tacka honom för hans bidrag till den ryska kulturen.
