Monumental propaganda. Del 3
Monumental propaganda och popularisering av bolsjevikiska och kommunistiska idéer genom andra typer av konst i Sovjetunionen blev inte bara en social ordning utan också ett pedagogiskt ögonblick för den anal-visuella och hudvisuella kreativa intelligensen, lockade till samarbete med den sovjetiska regeringen.
Del 1 - Del 2
Monumental propaganda och popularisering av bolsjevikiska och kommunistiska idéer genom andra typer av konst i Sovjetunionen blev inte bara en social ordning utan också ett pedagogiskt ögonblick för den anal-visuella och hudvisuella kreativa intelligensen, lockade till samarbete med den sovjetiska regeringen.
Den övergripande uppgiften som tilldelades skulptörerna och gjuterierna var skapandet av monument för det "revolutionära arbetande Ryssland och organiseringen av en bas för deras implementering i metall." Så 1922 skapade Gubpolitprosvet i Petrograd den första gjutverkstaden för brons, och 1939 blev den Monumentskulpura-anläggningen. På denna anläggning gjutes monument enligt modellerna från de mest kända skulptörerna i Sovjetunionen: AM Opekushin, MM Antokolsky, VA Beklemishev, N. Andreeva. Företaget blev inte trött på att replikera skulpturporträtt av revolutionens ledare. Genom att uppfylla statliga order för alla stora städer i sovjetrepublikerna arbetade gjuterierna outtröttligt.
Inte bara yrkesverksamma utan även självlärda svarade på förordningen om att fortsätta minnet av V. I. Lenin 1924. Bilden av ledaren för oktoberrevolutionen var målad, gjuten och huggen av sten. Lenins popularitet bland folket och efterfrågan på hans bilder bidrog till framväxten av specialordningar, vilket ökade propagandaeffekten. "Monument skulptur" gjorde monument till Lenin i mer än 20 städer i landet, kastade 30 monument till Kirov för olika städer och republiker.
Ledarskapet i Sovjetunionen förstod Lenins fras för sig själv: "Vi kommer inte att skona hundratusentals för agitation." Och de blev inte skonade. För analvisuella konstnärer, arkitekter och formgivare, skulptörer-monumentalister tilldelade konstfonden lokaler för workshops för sitt arbete, vilket gav dem uppgiften att monumental propaganda för det sovjetiska folkets hjältemod, skapandepropaganda och upplysningspropaganda.
De mest betydelsefulla och världsberömda verken från gjutarbetarna för monumentskulpturerna är den nyligen återskapade skulpturkompositionen Samson som sliter lejonmunnen i Petrodvorets, som är hårt skadad under den tyska ockupationen av staden, och monumentet till Liberator Soldier i Treptower Park i Berlin.
Filmerna "Volga-Volga", "The Light Path" visas på skärmarna som filmpropaganda, där hjältinnan presenteras som ett exempel på "materiell och andlig frigörelse av en kvinna" som fick rätten att arbeta, studera och oberoende från den sovjetiska regimen.
Den sovjetiska regeringen sätter ett pedagogiskt mål - uppfostran av barn med kollektivistisk anpassning i dagis och förskolor. Genom att befria kvinnor från hushållssysslor hjälper det till att öppna dörren till socialismens rike "för den mest efterblivna och dunkla arbetaren, och sedan bondekvinnan."
Filmen "Pig and Shepherd" lyfter fram alla samma muskler - en bybor som välkomnar människor av någon annan nationalitet och därför stärker vänskapen mellan de sovjetiska folken. Symbolen för dessa nationella relationer under hela Sovjetunionens existens har blivit den berömda fontänen Friendship of Peoples belägen vid VDNKh i Moskva.
30-talet präglades av alla slags kulturella evenemang. En av de mest betydelsefulla var världsutställningen i Paris 1937. Antingen försökte arrangörerna av utställningen pressa de två motståndarna framåt och antydde deras framtida konfrontation, eller av listig ondska planerade fransmännen tomter för att bygga utställningspaviljonger så att paviljonger i Sovjetryssland och nazisterna. Tyskland visade sig vara mot varandra.
Arkitekter ser en likhet i de båda byggnadernas arkitektoniska stilar, och det är inte förvånande. I konceptet för projektet använde den sovjetiska arkitekten Boris Iofan teknikerna för suprematism, kännetecknade av enkelhet och asymmetri av geometriska konturer, vilket ekade Kazimir Malevichs kompositionsmotiv. Suprematism, som blivit en av de viktigaste riktningarna för den ryska avantgarden, blev snabbt populär i väst och hade ett starkt inflytande på Europas konstnärliga och arkitektoniska elit.
Den viktigaste kärnan i konst, som tillhörde folket, baserades på metoden för socialistisk realism och dess motstånd mot borgerlig konst. Dessutom avslöjade världsutställningen 1937 i Paris bryggkonflikten mellan två ideologier: socialistisk och fascistisk, vilket gjorde det uppenbart för alla.
Albert Speer, Hitlers hovarkitekt, som lider av gigantomania, uppförde palats och stadioner i antik stil för tredje riket. Alla skisser som presenterades för den framtida utställningspaviljongen i Paris passade inte Fuhrer, eftersom de inte kunde visa öppet hans idé om "tyskarnas nationella identitet." Den desperata Speer oväntade "under ett av sina besök i Paris, vandrade in i rummet där det hemliga projektet från den sovjetiska paviljongen ställdes ut." Vera Mukhinas tio meter långa skulpturgrupp "Arbetare och kollektiv bondkvinna" närmade sig triumferande från en hög källare. Speer "skissade snabbt" en monumental kub uppdelad av tunga pelare, som tycktes blockera deras väg och mot vilken det verkade fiendens impuls skulle bryta,och från taklistens … av tornet såg en örn med en hakekors i klor ner på det ryska paret."
Albert Speer hade fel när han skrev om”fiendens utbrott”. Sovjetunionen strävade inte efter attack eller aggression, dess invånare var engagerade i fredligt kreativt arbete. Detta kännetecknades av den mycket huvudsakliga skulpturen av Vera Mukhina "Arbetare och kollektiv bondkvinna" och resten av den lilla dekorativa och skulpturella plasten som prydde byggnaden av den ryska paviljongen från utsidan och från insidan. Den sovjetiska monumentala konsten, genom glorifiering av muskeln, förklarade för hela världen sin inställning till arbetarmannen, hans fridfullhet, progressiva attityd och, i hans person, välbefinnandet för alla sovjetiska människor och deras förtroende för framtiden för deras land. Sovjetunionens paviljong "uttrycker på ett levande sätt idén om målmedvetenhet, kraftfull tillväxt och Sovjets oövervinnliga rörelse på väg till erövringar och segrar."
Den tyska skulptören Josef Torak, som prydde Tysklands utställningspaviljong nära Eiffeltornet och imiterade de stora mästarna i antiken och renässansen, valde för övertygande kraft samma muskulösa män som prototypen på hans skulpturer, bara i ett "krigstillstånd"..
Idén om ett "blont odjur" - den sanna standarden för "arisk" skönhet - formulerades av Friedrich Nietzsche, och tolkades sedan medvetet och såldes framgångsrikt till nazisterna av sin syster, som tog över all sin brors arv efter hans död. Idén att utbilda en superman - en representant för en överlägsen ras - glädde propagandisterna från Tredje riket.
Kulten av hälsa, styrka, välbyggda muskulösa kroppar populariserades och implanterades i ungdomsorganisationerna "Jungfolk" och "Hitler Youth" och bildade fysiskt och psykiskt de framtida soldaterna i Wehrmacht. Förgudningen av brutal fysisk kraft återspeglades naturligtvis i Tysklands monumentala propaganda.
Alla politiska händelser kommer oundvikligen att påverka all konst och särskilt monumentala.
Monumentet till befrielsessoldaten i Treptower Park i Berlin, uppfört 1947-1949, har en sann historia. I april 1945 riskerade soldaten Nikolai Masalov sitt liv för att rädda en treårig tysk flicka. Denna skulptur av Yevgeny Vuchetich, den mest storslagna av alla sovjetiska monument utanför landet, liksom hela minnesmärket, har monumentets eviga status, "och de tyska myndigheterna är skyldiga att finansiera underhållet, säkerställa dess integritet och säkerhet."
Omprövningen av det militära temat, före vilket allt personligt och individuellt bleknar, gav en ny drivkraft till den kreativa sökandet efter idéer som skulle förkroppsligas i den socialistiska realismens monumentala konst. Temat för den bibliska plogmannen i skulpturen "We Will Beat Swords into Plowshares", donerad till FN av Sovjetunionen 1959, och krigare-försvararen, som tycktes ha vuxit till sitt hemland med hela sin muskulösa kropp, i "Stå till döds!" skulptören Yevgeny Vuchetich kommer återigen att komma ihåg muslimernas berömda fras:”Vi kom från jorden, vi lämnar jorden”.
På 60- och 70-talet ersatte symbolen för moderlandet revolutionens bilder, hjältar i budenovka,”Arbetare och kollektiv bondkvinna”, den berömda”Flickan med en öron”. När han var vid makten styrde urinröret Leonid Brezhnev all konst, inklusive den monumentala, för att konsolidera folkets minne om det sovjetiska folkets bedrift i det stora patriotiska kriget. Han förklarade den 9 maj som en helgdag, en ledig dag. Temat för kriget och den stora segern lämnar inte sidorna med tryck, bioskärmar och tv-apparater.
Urinrörsledaren kännetecknades också av gigantomania, bara med Brezhnev var det motiverat. Han fattade mycket exakt betydelsen och rollen för den muskulösa mannen i Sovjetunionens historia och händelserna under det senaste kriget och upphöjde honom i segerparader och på enorma minneskomplex från Östersjön till Vladivostok.
Leonid Iljitj förde bilden av Sovjetunionens marskalk Georgy Zhukov ur glömskans skugga och påminde alla om vilka folket är skyldiga deras befrielse. Hade Brezjnev varit friskare och inte genomgått perestrojka, skulle det inte ha låtit sig vänta på uppförandet av monument för uretralisterna: Segermarsskalk Georgy Zhukov och rymdens hjältar, inklusive skulpturer till Yuri Gagarin i Moskva och Lyubertsy.
En gång USA: s president Richard Nixon kallade propaganda det billigaste sättet att säkerställa statens säkerhet, eftersom en dollar som investeras i propaganda och information kan spara 10 dollar investerade i vapen. Det återstår att se var och hur vapnet kommer att fungera, medan informationen körs varje timme och överallt.
Varje era har sina egna hjältar och sina egna interna politiska händelser. Gigantismen i urinröret Brezhnev, den socialistiska realismen i Stalin, ideologiseringen av kultur och konst och främjandet av en hälsosam livsstil i det förstörda Sovjetunionen ersattes av handelsvärdena i hudfasens utveckling. Arkitekt av perestroika, som på ett säkert sätt har förstört landet, släppte en läder gin från flaskan, vars prover moderna skulptörer försöker återskapa i sina patetiska gatuskapelser.
Tja, vad är eran - så är monumental konst. Varje gång har sina egna vanliga funktioner i rörelse och utveckling.
