Visuell uppfattning - vem vet hur man ser och ser
Konstnärer, till skillnad från andra människor, ser hela världen mer voluminöst, djupare, ljusare, rikare och mer detaljerad och kan därför förmedla de minsta nyanserna i varje bild så uttryckligt att i allmänhet skapas verklighetens effekt, även känslorna och stämningen i bilden blir märkbar. Har de speciella ögon?
(börja här)
Vad slår oss mest om världskonstens mästerverk? Vad uppmuntrar oss exakt med de enastående frukterna av kreativt tänkande?
Hur lyckas konstnären att lägga färgen så att vi ser reflektionerna av regndroppar rulla ner de gröna bladen? Hur kan du överföra en månstråle som genomborrar en stormvåg? Och hur lyckas han skildra kärlek i utseendet, smärta i gest, ungdom i hållning eller visdom i en rynka?
Att skildra så att vi vanliga dödliga kunde se och förstå allt detta i sina skapelser?
Konstnärer ser hela världen mer, djupare, ljusare, rikare och mer detaljerad, och därför kan de förmedla de minsta nyanserna i varje bild så uttryckligt att i allmänhet skapas verklighetens effekt, bildens stämning blir synlig.
Har de speciella ögon? ja! Men inte bara skarpt syn bestämmer förmågan till visuell uppfattning av verkligheten, graden av utveckling av medfödda kvaliteter och temperamentnivån spelar en viktig roll.
Låt oss överväga mer detaljerat vad visuell uppfattning är.
Lusten att överväga pittoreska naturbilder, färgglada kombinationer av färger, beundra landskap och vackra människor förekommer endast hos en person med en visuell vektor. Hans ögon - den visuella sensorn - är så känsliga att de kan skilja mer än fyra hundra nyanser av varje färg. Vision för honom är huvudkanalen för att få information om omvärlden. Att se och se är det största nöjet för betraktaren.
Från barndomen är sådana människor de mest emotionella. Varje känsla för ett visuellt barn kan vara både snövit och blåsvart. Det är de som har de maximala fluktuationerna i känslan av känslor. Om han skrattar är han så överväldigad, och om han gråter, då kan gråtande, och ett tillstånd kan ersättas av ett annat direkt. Dessa är de känslomässiga fontänerna i den visuella vektorn.
Genom att utveckla sin naturliga benägenhet för uppfattningen av färg visar det visuella barnet intresse och lämplighet för konst, modellering, fotografering, alla aktiviteter där han kan visa sin kreativa vision.
Intellektet hos en person med en visuell vektor är figurativ: varje separat bild är en bild plus en känsla. Den rikaste fantasin och känslomässigheten gör någon, till och med fiktiv, bild lika verklig för betraktaren själv som den verkliga. Därför är all rädsla, fobier, panik eller hysteri de negativa känslomässiga tillstånd som finns i den visuella personen.
Utbildning av konstnären
Utvecklingen av den visuella vektorn, som alla andra, är endast möjlig till slutet av puberteten, det vill säga upp till 12-15 år. Det är direkt relaterat till utbildning av känslor, utvecklingen av barnets emotionella sfär och har sina egna egenskaper.
Sedan urminnes tider är artrollen, det vill säga upten för en visuell person i en primitiv flock, en dagvakt, för endast hans skarpa syn kunde märka ett närande rovdjur för att varna hela flocken för fara. En ytterligare egenskap hos dagvaktaren var förmågan att omedelbart och starkt skrämmas av överraskning eller fara med ett ofrivilligt utrop av "Oj!" - för att flocken ska reagera snabbt och alla hade tid att fly. Rädslan för döden är rotens känslor hos alla människor, men för det visuella blir denna rädsla enorm och starkare än andras. Rädslan för döden i ett outvecklat tillstånd för den visuella vektorn blir grunden för framväxten av olika fobier.
Utvecklingen av den visuella vektorn består i förmågan att få fram din rädsla. Vad betyder det? Rädsla är en känsla som alltid riktas inåt, det vill säga mot sig själv: en person är rädd för sitt liv. Förvärva förmågan att empati, medkänsla med andra, en liten åskådare lär sig att frukta för en annan, eller snarare empati med en annan; rädsla, riktad inåt innan, förvandlas till en yttre känsla, som kallas kärlek.
Hur händer detta? På vilket sätt är det möjligt? Med hjälp av snälla böcker och tecknat lär sig barnet att sympatisera med hjältarna och i framtiden att empati och hjälpa en annan person som behöver vård och uppmärksamhet - detta kan vara en sjuk eller äldre släkting.
Huvudvillkoret för en effektiv utveckling av egenskaperna hos den visuella vektorn är den fullständiga frånvaron av faktorer som artificiellt orsakar rädsla hos barnet. Dessa är läskiga berättelser, bilder med vilda onda djur, böcker där hjälten ätas eller dödas, spel med skräck, särskilt i mörkret. Alla dessa faktorer stoppar barnets utveckling, eftersom de fixar honom i ett tillstånd av rädsla. Och eftersom de naturliga egenskaperna hos vektorn endast utvecklas till slutet av puberteten, förblir en person som är fast på rädsla i upp till 15 år i detta tillstånd för livet.
Den visuella uppfattningen av färgglada bilder, liksom förmågan att uppleva känslor med maximal amplitud, ges betraktaren av naturen. Att studera på en konstskola, eller åtminstone stödja utvecklingen av kreativa färdigheter, öppnar för barnets möjlighet att förverkliga medfödda egenskaper i konsten. Utan utvecklingen av en sensuell, empatisk attityd till världen kommer det dock att förbli en kärlek att överväga levande bilder eller hantverk i konstnärlig verksamhet utan förmågan att sätta en själ i ett verk.
Tillgänglighet men inte garanti
Inte alla som är begåvade med egenskaperna hos den visuella vektorn blir enastående artister. Men bara en åskådare kan bli konstnär.
Det beror på nivån av temperament, det vill säga på styrkan av önskan i den visuella vektorn, om förkärleken för att rita bara förblir som en hobby eller förvandlas till ett livslångt företag. Hur starkt en person känner behovet av att uttrycka känslor på papper eller duk, i fotografi eller design beror på hans yrkesval, utbildningsinstitution samt önskan att förbättra sina färdigheter.
Temperament, som själva närvaron av en vektor, är medfödd, men utan utveckling av naturliga kvaliteter och deras fullständiga insikt, ger även det högsta temperamentet helt enkelt de största bristerna. En person känner sin önskan som en inre tomhet, ett akut behov av något, men ofta är denna önskan omedveten, därför hittar den inte en specifik förverkligande och kan resultera i hysteri, inhemska skandaler, känslomässig utpressning, upp till ett imaginärt självmord. Åskådaren, som i sin uppfattning om livet stänger av sig själv, manifesterar sig ofta på detta sätt.
Medvetenheten om deras vektorers natur öppnar stora möjligheter för varje person att fullt ut förverkliga deras medfödda egenskaper, inklusive kreativa möjligheter, och för att få maximal njutning från livet.
Kombinationen av den visuella vektorn med den anala ger en person uthållighet, tålamod och flit. Dessa är till exempel konstnärer som ägnar stor uppmärksamhet åt de minsta detaljerna och är redo att föra sin skapelse till ett idealiskt tillstånd. Sådana människor befinner sig också i smycken, broderier, skulptur, arkitektur och andra liknande aktiviteter.
För dem är kvaliteten på det utförda arbetet framför allt, de tolererar inte bråttom eller krångel och får störst glädje av erkännande och respekt. Talang och professionalism hos en konstnär med en analvektor värderas alltid och betalas därefter, även om den kommersiella sidan oftare hanteras av konstnärens agent som har en hudvektor men inte är utrustad med konstnärliga förmågor.
Närvaron av en hudvektor - förutom den visuella - ger en person möjlighet att snabbt anpassa sig till de yttre världens förändrade förhållanden. En sådan konstnär använder ofta olika tekniska innovationer i sitt arbete, hans verk är mer rationella, anpassade till modetrender och konsumenternas efterfrågan. Förutom direkt kreativt arbete är konstnären själv ibland engagerad i reklam och säljer sina målningar, organiserar och håller utställningar, söker efter sponsorer och arbetsorder.
Hudvisuella konstnärer är oftare engagerade i datorgrafik, modern konst som kroppskonst, anime, installationer.
Det mest intressanta är att konst som förmåga att förkroppsliga sina känslor i bilder är början på vägen för ägaren av den visuella vektorn. Många stora konstnärer, som har uppnått världsberömmelse, går längre i sin förverkligande: de är engagerade i välgörenhetsarbete, hjälper barn, äldre, sjuka och hemlösa människor, vilket gör det till huvudmålet för sitt arbete och får största glädje och tillfredsställelse från att ge.
Så, det stora mysteriet med kreativitet har avslöjats!
Huvudhemligheten med visuell uppfattning är närvaron av en visuell vektor, men som alla andra vektorkvaliteter behöver den tillräcklig utveckling före puberteten och full insikt efter den.
Endast den mest begåvade konstnären kan skapa riktigt stora mästerverk av konst som kommer att leva i århundraden, men den lyckligaste personen kommer bara att vara den som får mest nöje av sitt arbete, oavsett om det är träsnideri eller skapar en "linje" med modet kläder.
